- Остров дизайна
- Прямо из леса или моего экологического дома
- плавить
- Без отходов
- Переработка, переработка
- Новый антиквариат
Сочетание дизайна и устойчивого развития работ. Эффекты представлены на выставке Polish Design Island 2017 на Лодзинском фестивале дизайна.
Так называемый «экологический дизайн» умер. Не потому, что экология или экологические решения дома не в моде. Напротив, в современном дизайне забота об окружающей среде включена в предположения практически каждого проекта. Даже если функция объекта не указывает на это, дизайнеры подчеркивают естественность материала, продуманный процесс производства или локальный масштаб деятельности.
Остров дизайна
Изображение польского дизайна как в объективе можно увидеть на небольшой, но значимой выставке. «Польский остров дизайна» - это странствующая экспозиция, в двух словах представляющая оригинальный дизайн. В черном морском контейнере или передвижном выставочном павильоне были собраны работы 30 художников. Сотрудничество 10 польских регионов, 5 европейских городов, 7 тысяч. километры, чтобы пройти MIK и 8 недель воздействия, это издание этого года фестиваля, сообщается на сайте проекта. Большинство объектов, отобранных куратором Агатой Кедрович, находятся в кругу широко понятых ссылок на устойчивое развитие.
Прямо из леса или моего экологического дома
Что-то для родителей, которые обеспокоены интересом детей к электронике. Трудно представить игрушки более естественные, чем наборы «Диких детей», созданные в Свентокшиских горах художником Анной Бора и психотерапевтом Малгожатой Матвейчик.
Слово «производство» не подходит для срезанных веток, коры и дерева, пропитанных органическими маслами. Некоторые из них, кажется, найдены где-то в лесной подстилке, другие имеют следы основной обработки. Вместе они образуют удивительно разнообразную композицию текстур и оттенков.
плавить
Они похожи на гигантские ртутные капли, прижатые к стене, немного похожи на воздушные шарики из металлической фольги, в любом случае далекие от традиционных стеклянных зеркал. Стальные зеркала Простыня от студии Оскара Зента была изготовлена в его любимой технике пневматической обработки металла, каждый предмет имеет немного отличную форму и создает уникальные композиции из зеркал .
Сначала трудно совместить эти блестящие предметы со стилистикой земляного пенька, признанной «экологической». Материал оказывается ключевым. Изделия из нержавеющей стали могут быть полностью переработаны. Другими преимуществами являются низкие материальные потери и низкое энергопотребление в процессе производства.
Без отходов
Современный дизайн интерьера можно дополнить сиденьями Falon и винной стойкой Winio. Те, что разработаны в мастерской Табанды, должны быть вырезаны из одного листа фанеры, практически без каких-либо отходов. Этим полным использованием материала должны пользоваться не только экологи, но и производители, поскольку это снижает затраты и проблемы с мусором.
Экономичное производство возможно благодаря продуманной форме профилей. Этой же философией руководствовались дизайнеры ножниц Black & Grey & Silber (Renomed), образованных из хитро порезанных и изогнутых стальных стержней. Классическим примером является «невидимая» классика дизайна, офисный зажим, согнутый из изогнутой проволоки.
Переработка, переработка
В городской моде сумки с рекламными баннерами появились несколько лет назад. Разноцветные рекламные надписи превратились в абстрактные композиции форм и цветов. Для тех, кто предпочитает озеро из мегаполиса, предназначены изделия из сумок Туули.
Основатели компании используют использованные паруса в качестве материала. Таким образом, материал находит новое применение, а его недостатки - следы ремонта, обесцвечивание, впечатленная фурнитура - становятся декоративным рисунком.
Новый антиквариат
Работы Каролины Мерской также можно выставить в галерее современного искусства, как и в этнографическом музее. Это так называемые пауки, легкие пространственные композиции из ржаной соломы и цветной папиросной бумаги. Народный мобильный, повешенный сто лет назад под наводнениями крестьянских хижин. Британцы только что влюбились в них, предпочитая этнические аксессуары и старинный народный декор . Все благодаря искусствоведу, живущему в Лондоне с 2007 года. Каролина Мерска представила предметы, которые она разработала, среди других на лондонском фестивале дизайна и в журнале «Мир Интерьеров». Их форма оказалась настолько привлекательной, что последующие заказы стали поступать к автору.
Философия устойчивого развития и экология, несомненно, вдохновляют многих дизайнеров. Другое дело, что такие общие термины не накладывают слишком жестких ссылок на воображение.