Последняя - пока что - квартира "Леди с горностаем". Основатель, принц Адам Кароль Чарторыйский, показал, кто здесь руководил, и решил поместить картину Леонардо в одну из комнат Вавельского замка. Cecylia Gallerani избегал этой выставки в Cloth Hall, где он находился в опасной близости от «четверок» Хелмонского или жары «Nero Torch». После многих лет ожесточенных споров о предоставлении картины, полной мировой славы, которая была обеспечена ее двумя великими прошлогодними выставками: портретом эпохи Возрождения в Берлине и Леонардо в Лондоне, «Дама» имеет шанс на несколько лет мира в королевских палатах. Так что есть время для углубленного изучения картины, обсуждения и, возможно, решения: раскрыть фон Леонарда, спрятанный под черной мясорубкой, или оставить все как есть?

Мирослав Сикорский, технологическая копия,
попытка восстановить первоначальный вид изображения Краткое напоминание: портрет Леонардо был приобретен в Италии в 1800 году для коллекции, собранной герцогиней Изабеллой Чарторыйской, и вместе с работами Рафаэля и Рембрандта он оказался в Готическом доме в Пулавах - здании, специально построенном для коллекции принцессы. Вероятно, именно тогда черный фон был наложен на картину наряду с неправильной, хотя и обнадеживающей, идентификацией модели "La belle ferroni è re".

Почему? Возможно, они хотели скрыть некоторый ущерб таким образом, или, может быть, владелец попытался «сопоставить» его с другими темными изображениями из своей коллекции. В те времена, далекие от сегодняшнего сохранения заботливости и культа для каждого прикосновения рук великих мастеров, такое грубое вмешательство в живописную структуру старой картины было чем-то обычным.

Когда работы Леонардо, разграбленные немцами во время войны, вернулись в Польшу, они были подвергнуты тщательному консервационному исследованию, которое выявило наличие яркого фона под черным покровом. Этот диагноз уже был подтвержден в 1990-х годах анализами, проведенными американскими консерваторами в связи с шоу «Дама» в Вашингтоне. Когда в 2001 году отмечалась годовщина 200-летия первого польского музея в Пулавах, для нужд юбилейной выставки художник из Краковской академии художеств Мирослав Сикорский сделал консервационную копию картины, показывая свой предполагаемый внешний вид перед нанесением черной краски. Мы видим, как Сесилия Галлерани явно поворачивается к невидимому источнику света, который с помощью типичного Леонардо сфумато моделирует ее тонкие черты и тонкую руку, держащую животное. Ее характер тает в воздушной атмосфере, которой столько внимания уделяется его искусству и его размышлениям о великом мастере. Картина восстанавливает свою пространственность и яркость, уничтоженную черным, смертельным пятном.

Копия показала проблему: что делать? Вы сохраняете черный второстепенный фон? «Дама с горностаем» - самая известная и самая ценная картина из польских коллекций. Повсюду воспроизводимые, они вошли в популярную иконосферу, стали элементом туристического маркетинга, визитной карточкой не только музея Чарторыйских, но и Кракова и даже Польши. Образ в этой форме вырос в памяти и сознании нескольких поколений. Может ли это измениться? А если, вопреки заверениям реставраторов, фоновое изображение не грозит нарушить исходные слои картины?

Мирослав Сикорский, технологическая копия,
попытка восстановить первоначальный вид изображения
(версия 2) Дискуссия, начавшаяся десять лет назад, быстро затихла, затихая из-за споров о кредитовании и перемещении картины. Теперь, после триумфального тура произведений Леонардо по музеям Берлина и Лондона, «Дама с горностаем» оказалась в совершенно другой ситуации. Это уже не визитная карточка Кракова, а картина всемирно известного, конкурирующего с «Мона Лизой» Леонарда из Лувра. Во время лондонской выставки зрителям был задан вопрос: какой из них вы предпочитаете?

Но никакие художественно-женские рейтинги здесь не важны. Выставка в Лондонской Национальной Галерее и сопутствующие публикации подтвердили большое развитие исследований, обсуждающих функционирование мастерских старых мастеров и практики исторической живописи, исследований, которые неточно известны как «технологическая история искусства» или «новые экспертные знания». Они находят поддержку в современных технологиях и во все более совершенном консервационном и лабораторном оборудовании. Во время сопутствующей лондонской выставки научной сессии в коллекциях Мадрида были представлены сенсационные результаты сохранения Прадо, довольно пренебрегаемой копии «Моны Лизы» . Копия имела равномерно черный фон, в то время как оригинал «Джоконды» окружен пустынным, каменистым ландшафтом, поседевшим на рассеянном расстоянии. В прошлом году реставраторы обнаружили, что пейзаж спрятан под черным пятном 18-го века. Ткань была снята, и результат оказался сенсационным: пейзажный фон лучше сохранился, чем на знаменитой картине из Лувра. Это открытие привлекло больше. Специалисты из Лувра и Прадо решили, что это не только самая ранняя копия копий Джоконды - технологический анализ показал, что мадридская копия «Моны Лизы» возникла одновременно с оригиналом Леонардо, в его мастерской, вероятно, как работа одного из учеников. Более того, на реплике вы можете увидеть некоторые детали, невидимые на картине из Лувра. Почти идентичный по размеру, он немного шире, благодаря чему вы можете увидеть фрагмент лоджии, в которой находится модель. Он улыбается так же.

Возвращаясь к «Даме с горностаем» - как уже было сказано, положение картины изменилось. Другие, методы сохранения стали несравненно более совершенными. Поэтому стоит повторять исследования и дискуссии, чтобы хотя бы проверить шансы на восстановление внешности «леди», которую дал ей Леонардо.

Мы действительно привязаны к текущему состоянию картины? Десять лет назад, когда была создана консервационная копия со светлым фоном, я воспроизвел ее в статье для «Высоких каблуков». Фотография осталась в ресурсах "Gazeta Wyborcza" и была ошибочно размещена в одном из новостей агентства относительно ухода следующего изображения. Я проверил. Ни один из читателей besserwiserów, так обычно желающих указать на ошибки, не отреагировал.